Hengende fra taket i vindfanget på PoMo finner du en lysende og pulserende skulptur som ser ut til å leve sitt eget liv. Marquee av Philippe Parreno kan minne om en glødende pil som viser vei inn i museet. Det stedsspesifikke verket skaper liv i rommet med sitt uforutsigbare lys, og inviterer forbipasserende inn.

Philippe Parreno (1964-) er en algerisk-født fransk samtidskunstner. Kunstverkene og utstillingsprosjektene hans er ofte prosjektbaserte, og tar sikte på å være en begivenhet for alle som beveger seg gjennom utstillingsrommet. Kunstverkene til Parreno har likhetstrekk med levende organismer. De reagerer på menneskemøter, andre verk og seg selv. Dette gir oss en følelse av at kunsten hans forsøker å kommunisere noe, og at det skal være mulig å tyde signalene. Sentralt i kunstnerskapet hans står utforskningen av hvordan kunst kan kommunisere på tvers av språk, og uttrykke seg gjennom andre former enn illustrasjoner, ord og tale.

Marqueen som henger på PoMo er en del av en serie med navnet Marquee. Parreno startet arbeidet med denne serien i 2006, som i dag består av over 60 lysende skulpturer. Marquee oppstod ut fra en nysgjerrighet knyttet til formidlingstekstene i kunstutstillinger, og spesielt skiltene som forteller om de spesifikke kunstverkene. Parreno har hentet inspirasjon fra marqueen, det lysende skiltet som forbindes med amerikanske kinoer fra 1950-tallet. Der formidlingstekster bygger en bro mellom kunst og publikum, kommuniserer Marquee med sitt pulserenve og energiske uttrykk, og inviterer folk inn med et løfte om fantastiske opplevelser.